Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Sztuka Andrzej Wróblewski: podążający własną drogą, zmienny, inspirujący

Andrzej Wróblewski: podążający własną drogą, zmienny, inspirujący

Aleksandra Galant 17 maja 2023
Andrzej Wróblewski: podążający własną drogą, zmienny, inspirujący

Niemal 100 obrazów i szkiców autorstwa Andrzeja Wróblewskiego, nazywanego jednym z najwybitniejszych polskich artystów powojennych, można zobaczyć na wystawie w Muzeum Narodowym w Lublinie. Zostały zestawione z kilkudziesięcioma pracami twórców współczesnych, nawiązującymi do jego dzieł.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Wystawę „Wróblewski i po… Sztuka realizmu bezpośredniego” można oglądać w Muzeum Narodowym w Lublinie do 27 sierpnia 2023 r.

Artystyczna działalność Andrzeja Wróblewskiego (1927-1957) obejmuje zaledwie 11 lat – rozwijającą się karierę przerwała tragiczna śmierć w Tatrach, na drodze prowadzącej z Morskiego Oka do Zakopanego. Jego twórczość naznaczona jest nieustannymi poszukiwaniami. We wczesnych pracach widać silny wpływ kapizmu, z czasem jego prace stają się bardziej geometryczne, a przedstawiane na nich postaci – zdeformowane.

Więcej o artyście można dowiedzieć się podcastu nagranego przy okazji wystawy Wróblewskiego w Lublanie.

W twórczości Wróblewskiego można wyróżnić kilka kluczowych cykli. Najbardziej znanym jest cykl „Rozstrzelania”. To osiem płócien, których głównym tematem są wojenne egzekucje. Na jednym z nich pojawia się postać chłopca, co jest nawiązaniem do osobistych przeżyć Wróblewskiego. Jako czternastolatek był świadkiem śmierci ojca, który zmarł na atak serca podczas przeszukiwania mieszkania przez członków gestapo. Wśród innych cykli warto wymienić „Ukrzesłowienie”, w którym skupia się na trudach codzienności oraz serię kompozycji z sylwetką błękitnego szofera.

Wystawa „Wróblewski i po… Sztuka realizmu bezpośredniego” akcentuje duży wpływ, jaki Wróblewski miał na artystów kolejnych pokoleń. Można to zauważyć oglądając wybrane przez kuratorów prace m.in. Jerzego Nowosielskiego, Władysława Hasiora, Oskara Dawickiego czy Wilhelma Sasnala. Nie zabrakło także hołdu dla przyjaźni Wróblewskiego i Andrzeja Wajdy w postaci kadrów z filmu „Wszystko na sprzedaż”. To także szansa, by spojrzeć na twórczość Wróblewskiego przez pryzmat jego interpretatorów.

O wystawie opowiedział w Audycjach Kulturalnych jej główny kurator, profesor Marcin Lachowski z Muzeum Narodowego w Lublinie.

Zdjęcia: Muzeum Narodowe w Lublinie

Andrzej Wróblewski podążający własną drogą, zmienny, inspirujący – transkrypcja podcastu

 

 

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej