Współczesne tkactwo to nie tylko tkaniny użytkowe, ale przede wszystkim artystyczne, nazywane także miękką rzeźbą czy tekstylnym medium. Co więcej, polscy artyści odnoszą na tym polu spore sukcesy.
Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.
Przełomowe dla tkactwa w Polsce okazały się lata 60. XX w. Artyści odrzucili wtedy wyłącznie użyteczny charakter tkaniny i skupili się na jego wartościach plastycznych. Tkactwem zajmowała się m.in. Magdalena Abakanowicz, której wystawa w Galerii Kordegarda w 1960 r. okazała się przełomowa dla całego środowiska. Dwa lata później, prace twórców z Polski podbiły Biennale w Lozannie.
O wystawie Terezy Barabasz związanej z tkaniną można posłuchać tutaj: https://test.audycjekulturalne.pl/eksperyment-z-tkanina/
Fascynującą właściwością tkaniny jest jej zmysłowość, a także możliwość poznawania tekstylnych prac za pomocą zmysłu dotyku. Tkanina towarzyszy ludzkiemu ciału od narodzin do śmierci.
Przegląd współczesnych prac związanych z tkaniną można oglądać w Domu Artysty Plastyka do 31.05.2022 r. Na wystawie „Sztuka Włókna” zaprezentowane zostały prace 65 artystów. Korzystają z najróżniejszych materiałów: czerpanego i gazetowego papieru, lnu, bawełny a nawet – obierek warzyw.
O trendach we współczesnym tkactwie a także o tym co daje i wyróżnia tworzenie w tkaninie, opowiada kuratorka wystawy, Joanna Lohn- Zając, przewodnicząca Sekcji Tkaniny Okręgu Warszawskiego Związku Polskich Artystów Plastyków (OWZPAP).
Zdjęcia dzięki uprzejmości OWZPAP.
„Tkanie jest dla nas jak medytacja”. Wystawa „Sztuka Włókna” – transkrypcja podcastu
Była nie tylko wybitną i zasłużoną badaczką i historyczką sztuki, ale także miłośniczką kolorów, wzorów i ponadczasowego piękna. Najnowsza wystawa w Muzeum Narodowym we Wrocławiu przybliża postać Ireny Huml i zaprasza do odwiedzenia jej garderoby. Irena Huml (1928-2015) była wybitną polską historyczką i krytyczką sztuki. Jej obszarami zainteresowań… Czytaj dalej
W przestrzeni Kordegardy do 30 marca można oglądać wystawę, która przywołuje wystawienniczy debiut Magdaleny Abakanowicz. Po 65 latach, w tym samym miejscu, w dużym stopniu udało się odtworzyć wystawę z 1960 roku. W Audycjach Kulturalnych o początkach drogi twórczej Magdaleny Abakanowicz opowiada Marta Kowalewska – współkuratorka wystawy,… Czytaj dalej
Dla Krakowskiego Zakładu Witrażów S.G. Żeleński tworzyli wybitni rzemieślnicy oraz projektanci, m.in. Stanisław Wyspiański czy Józef Mehoffer. Prace firmy, o której opowiada wystawa w Muzeum Archidiecezji Warszawskiej, oglądać można w wielu zakątkach kraju – przez lata zamawianie realizacji właśnie u Żeleńskiego było wręcz patriotycznym obowiązkiem. Wystawa pt. „Światłem Malowanie. Witraże… Czytaj dalej
Książka napisana przez córkę artystów przybliża życie i twórczość słynnych polskich ilustratorów, których prace znają całe pokolenia czytelników. Przypomina, że przygotowywali także poruszające i nagradzane na świecie plakaty i należeli do barwnego artystycznego świata PRL. Janusz Stanny i Teresa Wilbik przez całe życie związani byli z Warszawą. Dzielili… Czytaj dalej
Prace jednego z najważniejszych europejskich awangardzistów można do 2 lutego oglądać w warszawskiej Kordegardzie. W przestrzeni galerii znalazły się 24 prace Władysława Strzemińskiego, pozwalające prześledzić jego artystyczną drogę. To rysunki, litografie oraz obrazy ze zbiorów instytucjonalnych i prywatnych. W Audycjach Kulturalnych o życiorysie i sztuce Strzemińskiego opowiada… Czytaj dalej
Przez 35 lat etatowo przygotowywał zdjęcia do propagandowego tygodnika „Przyjaźń”, przez co jego twórczość popadła w zapomnienie. Zostawił po sobie kilkadziesiąt tysięcy klisz i zdjęć, które udowadniają, że poza zleconymi pracami, z dużą wrażliwością obserwował rzeczywistość wokół siebie. Jego prace przypomina stołeczny Dom Spotkań z Historią. Romuald Broniarek… Czytaj dalej