Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Mistrzowie mówią Mistrzowie mówią: Józef Wilkoń

Mistrzowie mówią: Józef Wilkoń

Anna Karna 22 listopada 2022
Mistrzowie mówią: Józef Wilkoń

Malarz, rzeźbiarz, historyk sztuki, jeden z najwybitniejszych polskich ilustratorów. Dorobek artysty w tej dziedzinie to ponad dwieście książek dla dzieci i dorosłych. Urodzony w 1930 roku, wciąż pozostaje niezwykle aktywnym artystą.

Józef Wilkoń zaprosił Audycje Kulturalne do swojego domu w Zalesiu Dolnym, by porozmawiać o trzech najważniejszych książkach w jego pracy ilustratorskiej. Są nimi „Pan Tadeusz” Adama Mickiewicza, „Don Kichot” Miguela de Cervantesa i „Bajki o zwierzętach” Ignacego Krasickiego.

To właśnie dzięki bajkom „księcia poetów”, jak o Krasickim mówiono, Wilkoń po raz pierwszy w swojej pracy ilustratorskiej na plan pierwszy wysuwa najdrobniejsze zwierzęta, takie jak: mrówki, pszczoły, muchy i komary.

„Malarz zwierząt” opowiada o tym, co go bawi, ciekawi i rozśmiesza we wnikliwym spojrzeniu Krasickiego na świat. Nawiązuje też do swojej ulubionej bajki, pt. ”Lwica i maciora”.

Jako jednego z najważniejszych bohaterów swojej ilustratorskiej twórczości, Józef Wilkoń wymienia „Don Kichota”. Książka Cervantesa jest w jego opinii jedną z kluczowych pozycji książkowych kultury europejskiej, którą można porównać m.in. do „Iliady”. Wspominając pracę nad stu ilustracjami do „Don Kichota”, opowiada o swoim warsztacie i sposobie pracy.

Wśród największych inspiracji Józef Wilkoń wymienia również poezję Adama Mickiewicza, opowiada o fascynacji „Panem Tadeuszem” i poszukiwaniach nowego języka malarskiego w zilustrowaniu polskiej epopei narodowej.

„Mam takie przekonanie, że Pana Tadeusza uczymy się czytać do końca życia” – mówi gość Audycji Kulturalnych.

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy.

fot. Jacek Kodaj.

Kliknij i pobierz transkrypcję tego podcastu.

 

 

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej