Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Sztuka Art déco w Muzeum Mazowieckim w Płocku

Art déco w Muzeum Mazowieckim w Płocku

Martyna Matwiejuk 7 października 2021
Art déco w Muzeum Mazowieckim w Płocku

Nowa ekspozycja stała instytucji prezentuje obiekty stworzone w stylu, który rozwinął się w dwudziestoleciu międzywojennym. Na wystawie zobaczą Państwo przedmioty codziennego użytku, stroje z epoki, przykłady malarstwa, meble, a nawet… samochód!

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Termin „art déco”, pochodzący od „art décoratif”, dotyczy dekoracyjności rozumianej jako estetyzacja wnętrz. Przedmioty stworzone w duchu nurtu charakteryzuje prostota, funkcjonalność, subtelność i geometryzacja formy. Choć styl wywodzi się z secesji, reprezentuje kontrastowe podejście do tworzenia. Związane z nim muzealia prezentuje nowa wystawa stała „Sztuka dwudziestolecia międzywojennego – art déco” w Muzeum Mazowieckim w Płocku. Kuratorami ekspozycji, na której znalazło się ponad 1800 obiektów, są Małgorzata Szadkowska, dr Michał Burdziński oraz Mariola Adamska.

W podcaście usłyszą Państwo m.in. o tym, jak dokonała się rewolucja w sposobie ubierania się kobiet. Zmiany społeczno-kulturowe ukształtowały wówczas nowe fasony, odpowiadające nowym potrzebom. Moda czerpała z malarstwa awangardowego, kubizmu, egzotyki czy fascynacji starożytnym Egiptem. O reprezentatywnych strojach z epoki opowiada w podcaście Małgorzata Szadkowska. Z rozmowy dowiedzą się Państwo z czego może wynikać niegasnąca popularność Tamary Łempickiej, której „styl jest kwintesencją art déco”. Zapraszamy do słuchania!

Zachęcamy do wysłuchania podcastu poświęconego nowym formom sztuki, jakie pojawiły się w dwudziestoleciu międzywojennym. Rozmowa z dr Katarzyną Nowakowską-Sito miała związek z premierą książki „Sztuka dwudziestolecia. Formy i konteksty”, wydanej przez Narodowe Centrum Kultury.

Widoki wystawy „Sztuka dwudziestolecia międzywojennego – art déco” dzięki uprzejmości Muzeum Mazowieckiego w Płocku.

Art déco w Muzeum Mazowieckim w Płocku – transkrypcja podcastu

 

 

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej