Przed nami III Międzynarodowy Festiwal Muzyki Europy Środkowo-Wschodniej Eufonie. W tym roku punktem wyjściowym jego programu stał się styl romantyczny. W Audycjach Kulturalnych, wraz z dr Agnieszką Chwiłek, przyglądamy się procesowi rozwoju nowej epoki muzycznej i jej najważniejszym wyróżnikom.
Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.
Prześledzenie dat wyznaczających początek i koniec stylu romantycznego, a także wskazanie związanych z nimi najważniejszych wydarzeń, pozwoli nam zrozumieć, czym romantyzm różnił się od poprzedzającego go klasycyzmu. Z naszego podcastu dowiedzą się Państwo o kilku cechach charakterystycznych tej epoce. Odkryjemy niezwykle istotne pojęcie „szkół narodowych” i różnorodną problematykę dzieł romantycznych, która nie ograniczała się tylko do tematu nieodwzajemnionej miłości. Spojrzymy też na spuściznę stylu romantycznego i jego ślady w muzyce współczesnej. Naszą przewodniczką jest dr Agnieszka Chwiłek z Instytutu Muzykologii Uniwersytetu Warszawskiego.
III Międzynarodowy Festiwal Muzyki Europy Środkowo-Wschodniej Eufonie rozpocznie się 20 listopada i potrwa do 28 listopada 2020 r. Zachęcamy do zapoznania się z programem tegorocznej odsłony, szczegóły znajdą Państwo na stronie Narodowego Centrum Kultury.
W materiale wykorzystano fragmenty Mazurka c-moll op. 56 Fryderyka Chopina w wykonaniu Rafała Blechacza oraz „Gretchen am Spinnrade” Franza Schuberta w wykonaniu Kiri Te Kanawy.
Fot. Pixabay
Baśniowość, ludowość, indywidualizm – romantyzm w muzyce – transkrypcja podcastu
Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej
Na patio Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina odsłonięto rzeźbę będącą hołdem dla jednej z największych postaci polskiej muzyki klasycznej – Janusza Olejniczaka. To symboliczne miejsce, nazwane imieniem mistrza, staje się przestrzenią pamięci i inspiracji dla studentów, pedagogów oraz melomanów. Janusz Olejniczak, pianista o światowej renomie, przez lata nie tylko zachwycał… Czytaj dalej
Architekt, inżynier, bard, w końcu mąż i ojciec – najnowsza wystawa w Muzeum Literatury przybliża postać Stanisława Staszewskiego, przypominając, że był postacią wielowymiarową, której nie warto sprowadzać wyłącznie do „Taty Kazika”. Na ekspozycji można zobaczyć pamiątki po artyście, w tym prezentowaną po raz pierwszy, gitarę Staszewskiego. Stanisław Staszewski (1925- 1973)… Czytaj dalej
Charyzmatyczne trio inspirujące się muzyką latynoamerykańską, zapisało się w historii polskiej sceny muzycznej jako zespół, który nikogo nie pozostawiał obojętnym. Podobnie jak kreacje i dopracowany w każdym detalu sceniczny wizerunek, którego pieczołowitość, wyprzedzała swoją epokę. Tercet Egzotyczny powstał w 1963 r. – przez kilka dekad działalności artyści nie tylko podzielili… Czytaj dalej
Publiczność pokochała ją za głos, urok osobisty oraz piosenki, które zwalczały codzienną szarzyznę. Natasza Zylska chciała dawać swoją muzyką radość – i choć „Kasztany” w jej wykonaniu grało każde radio, to na początku lat 60. wyjechała z Polski a kilka lat później, zakończyła sceniczną karierę. Jej losom przyjrzało się Muzeum… Czytaj dalej
Muzyczne doświadczenia nastoletniego Fryderyka Chopina w wersji dla najmłodszych – w ramach tegorocznych Eufonii, w Łazienkach Królewskich odbyły się wyjątkowe koncerty dla dzieci. Dla najmłodszych, zaledwie kilkumiesięcznych Słuchaczy, był to początek ich przygody z muzyką. Małe Eufonie są kierowane do rodzin z dziećmi w dwóch przedziałach wiekowych: 0-3 oraz… Czytaj dalej