Twórcy filmu zapraszają do podróży w czasie: przyglądają się imprezom oraz nastrojom społecznym z lat 90., odwiedzają bijące kilka lat temu rekordy popularności Wixapole, w końcu rozmawiają z młodymi DJ-ami z pokolenia Z. Co ciekawe, cała historia ma swój początek … w XVIII wieku.
Przewodnikami po historii opowiadanej przez reżyserów, Łukasza Rondudę i Davida Nickela, są młodzi „raverzy” z pokolenia Z: Marysia i Janusz, a także legenda polskiej kultury techno, Marcelo Zamenhoff. Ich spotkanie i wspólne działanie jest pretekstem do rozmowy na temat sposobów postrzegania i interpretowania muzyki.
Zachęcamy do wysłuchania rozmowy z Szymonem Weissem o połączeniu techno z muzyką symfoniczną.
Innym ważnym bohaterem filmu jest klub Ekwador w wielkopolskich Manieczkach, swego czasu największy w Europie Środkowo-Wschodniej. Powszechnie jest uznawany za stolicę „wiejskiego techno”, kojarzony z gwizdkami, białymi rękawiczkami i muzyką pozbawioną wartości artystycznej. Twórcy filmu wchodzą w polemikę z tym założeniem i prezentują wątek historyczny: w XVIII wieku, dwór w Manieczkach nabył Józef Wybicki, który staje się niemal kluczową postacią filmu.
W „Rave” pojawia się wiele materiałów archiwalnych (pieczołowicie gromadzonych przez Marcelo Zamenhoffa), twórcy rozmawiają nie tylko z „wiksiarzami”, którzy bawili się do techno, ale także z jego twórcami, m.in. Dominiką Sitnicką, Sylwią Zarembską czy Gregorem Różańskim.
O filmie „Rave” oraz kulturze techno w Polsce, opowiedział w Audycjach Kulturalnych współreżyser, Łukasz Ronduda.
Zdjęcia: fot. Michał Pukowiec / IKH Pictures Promotion”
Kliknij i pobierz transkrypcję tego podcastu.
Nie jest rankingiem ani przeglądem: to katalog tytułów, które w szczególny sposób współtworzyły polską kulturę, wyobraźnię i pamięć. Projekt Filmoteki Narodowej Instytutu Audiowizualny w pionierski sposób analizuje polską kinematografię, zapraszając do tego nie tylko ekspertów, ale także miłośników kina. Na liście znajdziemy „Akademię Pana Kleksa” czy „Wielką podróż Bolka i… Czytaj dalej
Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej
Na patio Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina odsłonięto rzeźbę będącą hołdem dla jednej z największych postaci polskiej muzyki klasycznej – Janusza Olejniczaka. To symboliczne miejsce, nazwane imieniem mistrza, staje się przestrzenią pamięci i inspiracji dla studentów, pedagogów oraz melomanów. Janusz Olejniczak, pianista o światowej renomie, przez lata nie tylko zachwycał… Czytaj dalej
Architekt, inżynier, bard, w końcu mąż i ojciec – najnowsza wystawa w Muzeum Literatury przybliża postać Stanisława Staszewskiego, przypominając, że był postacią wielowymiarową, której nie warto sprowadzać wyłącznie do „Taty Kazika”. Na ekspozycji można zobaczyć pamiątki po artyście, w tym prezentowaną po raz pierwszy, gitarę Staszewskiego. Stanisław Staszewski (1925- 1973)… Czytaj dalej
Charyzmatyczne trio inspirujące się muzyką latynoamerykańską, zapisało się w historii polskiej sceny muzycznej jako zespół, który nikogo nie pozostawiał obojętnym. Podobnie jak kreacje i dopracowany w każdym detalu sceniczny wizerunek, którego pieczołowitość, wyprzedzała swoją epokę. Tercet Egzotyczny powstał w 1963 r. – przez kilka dekad działalności artyści nie tylko podzielili… Czytaj dalej
Publiczność pokochała ją za głos, urok osobisty oraz piosenki, które zwalczały codzienną szarzyznę. Natasza Zylska chciała dawać swoją muzyką radość – i choć „Kasztany” w jej wykonaniu grało każde radio, to na początku lat 60. wyjechała z Polski a kilka lat później, zakończyła sceniczną karierę. Jej losom przyjrzało się Muzeum… Czytaj dalej