Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Sztuka Precyzja, kunszt i delikatność – neony warszawskich projektantek

Precyzja, kunszt i delikatność – neony warszawskich projektantek

Aleksandra Galant 19 grudnia 2023
Precyzja, kunszt i delikatność – neony warszawskich projektantek

Wystawa „Projektantki światła. O warszawskich twórczyniach neonów” w Muzeum Neonów to efekt wieloletnich poszukiwań i badań archiwaliów. Prezentuje ona sylwetki kilkunastu kobiet, których projekty nie tylko oświetlały ulice Warszawy, ale także przeszły do historii jako symbole Warszawy lat 50., 60. i 70. XX w.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Dziś neony przeżywają renesans, możemy mieć niewielkie projekty w swoich domach, coraz więcej lokali, sklepów i punktów usługowych decyduje się zastąpić świecącymi napisami i logotypami tradycyjne szyldy. To powrót do tendencji sprzed kilkudziesięciu lat, kiedy mówiono wprost o „neonizacji” ulic polskich miast. Okazuje się, że nie był to wyłącznie zabieg estetyczny, ale także polityczny. Ówczesna władza chciała upodobnić miasta nad Wisłą do tych zachodnich, mieniących się światłami i kolorami.

Oryginalne projekty z PRL-u cechowały się wielkim kunsztem: uwagę zwracały fantazyjne kształty nawiązujące do miejsc, w których miały się pojawić, a także wyszukana typografia i liternictwo. Projekt wymagał też wiedzy z zakresu chemii i fizyki, a czas jego realizacji wynosił nawet kilka lat!

O neonach w Warszawie lat 50. i 60. Można posłuchać tutaj: https://audycjekulturalne.pl/warszawa-50-60-nagle-odzyskala-kolor/

Antropolożka Karolina Sulej, w tekście towarzyszącym wystawie „Projektantki światła. O warszawskich twórczyniach neonów” pisze „O neonach z epoki PRL w ówczesnej prasie przeczytać można, że są: delikatne, subtelne, piękne, eleganckie, a nawet urocze czy filuterne – czyli często stosuje się przymiotniki, które kojarzą się z kulturową narracją o kobiecości”. Wystawa w Muzeum Neonów przybliża projekty m.in. Magdaleny Byczyńskiej, Krystyny Kołodziej, Zofii Kosteckiej, Wiesławy Łobos i Ewy Ryllowej. Ważną bohaterką wystawy jest Zofia Kozubska, autorka m.in. kunsztownego neonu warszawskiej kwiaciarni. Wspomina, że zleceniodawca załamał ręce widząc projekt – miał nadzieję, że stworzy ona coś prostszego. Do dziś pozostał z niego zaledwie jeden kwiatek, który świeci w Muzeum Neonów.

Historia neonów to także podróż w czasie i sposób na poznanie historii Polski i Warszawy.

Wystawa „Projektantki światła. O warszawskich twórczyniach neonów” została otwarta 21.11. Jej kuratorką jest założycielka Muzeum, Ilona Karwińska.

O ekspozycji oraz procesie tworzenia neonów, opowiedziała Dominika Toboła z Muzeum Neonów w Warszawie.

Zdjęcia dzięki uprzejmości Muzeum Neonów.

Precyzja, kunszt i delikatność – neony warszawskich projektantek – transkrypcja podcastu

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej