Płytę tworzy 12 pieśni napisanych i nagranych przez Monikę Wierzbicką – artystkę pochodzącą z Giżycka, którą zainspirowały historyczne pieśni w języku Mazurów. Jak przyznaje, pisanie i śpiewanie „po mazursku” pozwala wyrazić zupełnie inne emocje.
Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.
Na płycie „Dusa” nowoczesna muzyka elektroniczna spotyka się z dziedzictwem kulturowym – ginącą mową dawnych mieszkańców Mazur. Pieśni, które napisała Monika Wierzbicka, na mazurską gwarę przełożył Piotr Szatkowski, doktorant Instytutu Slawistyki PAN. Z kolei za współczesną aranżację muzyczną odpowiada producent Rafał Benedek.
Gwara mazurska niemal zupełnie zanikła, współcześnie znają ją pojedyncze osoby. Choć pieśni na płycie zostały napisane przez Wierzbicką, to w jednej z nich można usłyszeć fragmenty dawnego utworu: „Nie po to já spsiéwam/ Abiśta słiseli/ Sméntne sérce moje/ Niech sze rozweseli/ Nie tén tilo spsiéwá/ Co w rozkosach zyje/ I já téz zaspiéwam/ Choć me bziéda bzije”. Inspiracją były też teksty kultury, m.in. książka Ernsta Wiecherta pt. „Dzieci Jerominów”, jedno z najważniejszych dzieł opowiadających o życiu Mazurów.
To nie pierwsza płyta którą Wierzbicka przypomina kulturę i język Mazurów. W 2019 r. nagrała płytę „Głos dawnych Mazurów” z wierszami polskojęzycznych poetów mazurskich. Lokalnie prowadzi także wiele działań edukacyjno-kulturalnych, które mają przybliżać historię regionu, w tym także lokalną mowę.
Płyta „Dusa” jest dostępna na płytach oraz w serwisach streamingowych od 2 listopada.
Gościem Audycji Kulturalnych była autorka płyty, Monika Wierzbicka.
Zdjęcia: fot. Katarzyna Trzaskalska
Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej
Na patio Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina odsłonięto rzeźbę będącą hołdem dla jednej z największych postaci polskiej muzyki klasycznej – Janusza Olejniczaka. To symboliczne miejsce, nazwane imieniem mistrza, staje się przestrzenią pamięci i inspiracji dla studentów, pedagogów oraz melomanów. Janusz Olejniczak, pianista o światowej renomie, przez lata nie tylko zachwycał… Czytaj dalej
Architekt, inżynier, bard, w końcu mąż i ojciec – najnowsza wystawa w Muzeum Literatury przybliża postać Stanisława Staszewskiego, przypominając, że był postacią wielowymiarową, której nie warto sprowadzać wyłącznie do „Taty Kazika”. Na ekspozycji można zobaczyć pamiątki po artyście, w tym prezentowaną po raz pierwszy, gitarę Staszewskiego. Stanisław Staszewski (1925- 1973)… Czytaj dalej
Charyzmatyczne trio inspirujące się muzyką latynoamerykańską, zapisało się w historii polskiej sceny muzycznej jako zespół, który nikogo nie pozostawiał obojętnym. Podobnie jak kreacje i dopracowany w każdym detalu sceniczny wizerunek, którego pieczołowitość, wyprzedzała swoją epokę. Tercet Egzotyczny powstał w 1963 r. – przez kilka dekad działalności artyści nie tylko podzielili… Czytaj dalej
Publiczność pokochała ją za głos, urok osobisty oraz piosenki, które zwalczały codzienną szarzyznę. Natasza Zylska chciała dawać swoją muzyką radość – i choć „Kasztany” w jej wykonaniu grało każde radio, to na początku lat 60. wyjechała z Polski a kilka lat później, zakończyła sceniczną karierę. Jej losom przyjrzało się Muzeum… Czytaj dalej
Muzyczne doświadczenia nastoletniego Fryderyka Chopina w wersji dla najmłodszych – w ramach tegorocznych Eufonii, w Łazienkach Królewskich odbyły się wyjątkowe koncerty dla dzieci. Dla najmłodszych, zaledwie kilkumiesięcznych Słuchaczy, był to początek ich przygody z muzyką. Małe Eufonie są kierowane do rodzin z dziećmi w dwóch przedziałach wiekowych: 0-3 oraz… Czytaj dalej