Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Edukacja Muzeum Tatrzańskie – opowieść o fenomenie Podhala

Muzeum Tatrzańskie – opowieść o fenomenie Podhala

Anna Karna 5 marca 2023
Muzeum Tatrzańskie – opowieść o fenomenie Podhala

Złóbcoki Sabały, dudy, trąbity, wzorowana na ciupadze laska Tytusa Chałubińskiego, pięknie zdobione stroje ludowe, a także broń i ślad dinozaura – to wszystko można oglądać na nowej wystawie stałej Muzeum Tatrzańskiego. Jest ono jednym z największych i najstarszych muzeów w Polsce, a jego początki sięgają 1889 roku.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Muzeum zostało stworzone z inicjatywy przyjaciół dra Tytusa Chałubińskiego jako dowód uznania jego zasług dla przyrody i kultury Tatr. Dziś jest to bardzo duża instytucja składająca się z jedenastu filii.

W audycji rozmawialiśmy o imponującej wystawie stałej, złożonej z 1400 artefaktów. Można ją zwiedzać na dwóch piętrach zabytkowego Gmachu Głównego Muzeum Tatrzańskiego, będącego ostatnim projektem Stanisława Witkiewicza. Budynek do dziś pozostaje przykładem niezwykle rzadkiej architektury murowanej w stylu zakopiańskim. Muzeum po dziś dzień realizuje „testament” Witkiewicza, odnawiając wille w stylu zakopiańskim, w których znajdują się kolejne wystawy kolekcji etnograficznych, przyrodniczych, a także te opowiadające o unikatowości zakopiańskiego stylu.

W audycji usłyszą Państwo również o wybitnych Polakach związanych z muzeum, m.in. Marii Skłodowskiej-Curie, Kazimierzu Przerwie-Tetmajerze, Stefanie Żeromskim czy Rafale Malczewskim.

O historii Podhala ukrytej w muzealnych artefaktach opowiedziała Anna Kozak, kuratorka wystawy.

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy.

Zdjęcie: Gmach główny Muzeum Tatrzańskiego, fot. Emilia Pomiankiewicz-Wagner

Muzeum Tatrzańskie – opowieść o fenomenie Podhala – transkrypcja podcastu

 

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej