W sześciu salach Muzeum Warszawy można oglądać nie tylko fotografie i całe wydania gazet, w których prezentowane są projekty Hase, ale także oryginalne kreacje i rysunki. Na koniec, na zwiedzających czeka niedokończona jeszcze przez projektantkę kolekcja – bo królowa polskiej mody wciąż kocha modę i wciąż tworzy nowe kroje.
Grażyna Hase, to obok Jadwigi Grabowskiej i Barbary Hoff, jedna z najważniejszych postaci w historii polskiej mody. Choć na fotografiach z lat 50. można zobaczyć jak pozuje na tle powojennej Warszawy, to już w 1967 r. zaprezentowała swoją pierwszą autorską kolekcję, która podbiła serca krytyków i miłośników mody. Jak głosi legenda, po godzinie od pojawienia się w sklepach jej najnowszych krojów, półki świeciły pustkami.
Hase tworzy nieprzerwanie od kilkudziesięciu lat – jej kolekcje są spójne, wyraziste i naznaczone niezwykłym poczuciem humoru. Świadczą o tym chociażby ich nazwy: „Pióra na schodach” czy „Lny i Gnioty”. Ważnym miejscem na mapie Warszawy jest Galeria Grażyny Hase, mieszcząca się przy ul. Marszałkowskiej. Przez lata była nie tylko jej atelier, ale też miejscem wydarzeń artystycznych i kulturalnych. Władze miasta nadały jej tytuł Warszawskiej Historycznej Pracowni Artystycznej.
Grażyna Hase do dziś tworzy nowe projekty, stała się także mentorką i przewodniczką dla studentów stawiających pierwsze kroki w świecie mody. Artystka brała czynny udział w powstawaniu wystawy dotyczącej własnej twórczości – a jej kuratorka, Agnieszka Dąbrowska z Muzeum Warszawy jest gościem Audycji Kulturalnych. Zapraszamy do wysłuchania rozmowy.
Wystawę można oglądać do 11 września 2022 roku.
Zapraszamy do wysłuchania rozmowy o innej wielkiej polskiej projektantce, Barbarze Hoff, a także o modzie w II RP.
Zdjęcia dzięki uprzejmości Muzeum Warszawy.
Była nie tylko wybitną i zasłużoną badaczką i historyczką sztuki, ale także miłośniczką kolorów, wzorów i ponadczasowego piękna. Najnowsza wystawa w Muzeum Narodowym we Wrocławiu przybliża postać Ireny Huml i zaprasza do odwiedzenia jej garderoby. Irena Huml (1928-2015) była wybitną polską historyczką i krytyczką sztuki. Jej obszarami zainteresowań… Czytaj dalej
W przestrzeni Kordegardy do 30 marca można oglądać wystawę, która przywołuje wystawienniczy debiut Magdaleny Abakanowicz. Po 65 latach, w tym samym miejscu, w dużym stopniu udało się odtworzyć wystawę z 1960 roku. W Audycjach Kulturalnych o początkach drogi twórczej Magdaleny Abakanowicz opowiada Marta Kowalewska – współkuratorka wystawy,… Czytaj dalej
Dla Krakowskiego Zakładu Witrażów S.G. Żeleński tworzyli wybitni rzemieślnicy oraz projektanci, m.in. Stanisław Wyspiański czy Józef Mehoffer. Prace firmy, o której opowiada wystawa w Muzeum Archidiecezji Warszawskiej, oglądać można w wielu zakątkach kraju – przez lata zamawianie realizacji właśnie u Żeleńskiego było wręcz patriotycznym obowiązkiem. Wystawa pt. „Światłem Malowanie. Witraże… Czytaj dalej
Książka napisana przez córkę artystów przybliża życie i twórczość słynnych polskich ilustratorów, których prace znają całe pokolenia czytelników. Przypomina, że przygotowywali także poruszające i nagradzane na świecie plakaty i należeli do barwnego artystycznego świata PRL. Janusz Stanny i Teresa Wilbik przez całe życie związani byli z Warszawą. Dzielili… Czytaj dalej
Prace jednego z najważniejszych europejskich awangardzistów można do 2 lutego oglądać w warszawskiej Kordegardzie. W przestrzeni galerii znalazły się 24 prace Władysława Strzemińskiego, pozwalające prześledzić jego artystyczną drogę. To rysunki, litografie oraz obrazy ze zbiorów instytucjonalnych i prywatnych. W Audycjach Kulturalnych o życiorysie i sztuce Strzemińskiego opowiada… Czytaj dalej
Przez 35 lat etatowo przygotowywał zdjęcia do propagandowego tygodnika „Przyjaźń”, przez co jego twórczość popadła w zapomnienie. Zostawił po sobie kilkadziesiąt tysięcy klisz i zdjęć, które udowadniają, że poza zleconymi pracami, z dużą wrażliwością obserwował rzeczywistość wokół siebie. Jego prace przypomina stołeczny Dom Spotkań z Historią. Romuald Broniarek… Czytaj dalej