Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Sztuka Witkacy wśród prekursorów fotografii artystycznej

Witkacy wśród prekursorów fotografii artystycznej

Martyna Matwiejuk 14 września 2021
Witkacy wśród prekursorów fotografii artystycznej

Taki tytuł nosi wykład dr. Przemysława Pawlaka – gościa dzisiejszego podcastu. Prezes Instytutu Witkacego wygłosi go podczas 24. Międzynarodowego Konkursu „Witkacy pod strzechy”, realizowanego we współpracy z Narodowym Centrum Kultury.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Trudno o bardziej wszechstronnego polskiego artystę minionego stulecia niż Stanisław Ignacy Witkiewicz. Obok prozy, dramatu, malarstwa czy rysunku, jego działalność obejmowała także fotografię. Na początku XX wieku medium było wykorzystywane głównie do rejestracji wizerunków. Witkacy szybko dostrzegł jednak jego artystyczny potencjał.

Jak mówi w audycji dr Przemysław Pawlak, w fotografiach portretowych artysta starał się wydobyć człowieka „przez oczy”. Był prekursorem portretów w wąskim kadrze. Poprzez techniczne niedoskonałości odbitek ukazywał stan emocjonalny modeli, poszukując tajemnicy ludzkiego istnienia. A jakie znaczenie miały jego liczne autoportrety? Zapraszamy do wysłuchania audycji!

Festiwal „Witkacy pod strzechy” odbywa się w dniach 16 – 18 września 2021 w słupskim Teatrze Rondo. Wstęp na wydarzenia jest bezpłatny, więcej informacji znajdą Państwo na stronie Narodowego Centrum Kultury.

Zachęcamy Państwa również do wysłuchania naszej rozmowy o piśmie naukowo-artystycznym „Witkacy!”.

Fot. „Kolaps przy lampie”, Stanisław Ignacy Witkiewicz, 1913.

Witkacy wśród prekursorów fotografii artystycznej – transkrypcja podcastu

 

 

 

 

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej