Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Edukacja Sztuka jako przedmiot refleksji nauk społecznych

Sztuka jako przedmiot refleksji nauk społecznych

Magdalena Miszewska 14 czerwca 2017
Sztuka jako przedmiot refleksji nauk społecznych

Współcześnie o wiele rzadziej niż dawniej padają pytania o to, po co i w jaki sposób badać sztukę, której odbiór jest sprawą indywidualną. Obecnie również środowisko socjologów sztuki w Polsce jest rozproszone, a jego integracja rozpoczęła się zaledwie rok temu. W ślad za tymi działaniami, 12 czerwca tego roku, odbyła się I Ogólnopolska Konferencja Naukowa z cyklu „Socjologia sztuki w Polsce: szkoły, paradygmaty, kierunki badań”.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Sekcja socjologii sztuki to jednostka bardzo młoda. Została powołona w Polskim Towarzystwie Socjologicznym w maju 2016 roku. Konferencja zorganizowana na Uniwersytecie Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie była pierwszą okazją do integracji ogólnopolskiego środowiska.

Socjologowie mogą sztukę badać na wiele różnych sposobów. Zajmują się procesem jej tworzenia, obiegiem, obecnością i odbiorem, umieszczając ją w systemie społeczno-kulturowym. Podczas pierwszej ogólnopolskiej konferencji dyskutowali między innymi o ekonomicznej sytuacji artystów, krytyce teatralnej, społecznym wymiarze sztuki kobiet i roli fotoreporterów w dobie cyfryzacji.

Zapraszamy do wysłuchania relacji z konferencji. Naszymi rozmówcami byli dr hab. Przemysław Kisiel z Katedry Socjologii Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie, dr Tomasz Kukołowicz z Narodowego Centrum Kultura oraz dr hab. Urszula Jarecka z Instytutu Filozofii i Socjologii Polskiej Akademii Nauk.

Sztuka jako przedmiot refleksji nauk społecznych – transkrypcja podcastu

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej