Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Sztuka Hałas w Kordegardzie. Malarstwo klasyka polskiej sztuki współczesnej

Hałas w Kordegardzie. Malarstwo klasyka polskiej sztuki współczesnej

Katarzyna Oklińska 18 maja 2020
Hałas w Kordegardzie. Malarstwo klasyka polskiej sztuki współczesnej

Malarstwo Józefa Hałasa można oglądać jak pory roku – mówi Katarzyna Haber, która jest jedną z kuratorek nowej wystawy w Kordegardzie – Galerii Narodowego Centrum Kultury w Warszawie. Na ekspozycji można obejrzeć wybrane dzieła polskiego klasyka sztuki współczesnej. Selekcji obrazów dokonał sam twórca w 2003 roku. Wtedy nie zobaczył ich ten, dla którego zostały zebrane. Dlaczego? Odpowiedź znajdą Państwo w naszej audycji.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Józef Hałas to artysta czerpiący inspiracje z natury, przede wszystkim z górskich i morskich pejzaży. Trudno jednak doszukać się w jego obrazach dosłownego przenoszenia realistycznych widoków. To sztuka wyniesiona na wysoki poziom abstrakcji, której forma świadczy o wielkości malarza. Uroku pracom Józefa Hałasa dodaje specyficzna, miękka i ciepła kolorystyka. Wystawę można zobaczyć wirtualnie.

Rozmowę publikujemy w Międzynarodowym Dniu Muzeów. W tym roku nie obchodzimy go tak hucznie jak w pozostałych latach. Mamy jednak nadzieję, że dzięki wywiadowi o nowej wystawie w Kordegardzie damy początek świętowaniu tego wyjątkowego dnia.

Więcej o wystawie malarstwa Józefa Hałasa w Galerii Narodowego Centrum Kultury.

Więcej o Józefie Hałasie.

Na fotografii obraz „Przeciwstawienie z różowym” Józefa Hałasa.

Hałas w Kordegardzie. Malarstwo klasyka polskiej sztuki współczesnej – transkrypcja podcastu

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej