Zarzewiem pomysłu na płytę był Adam Mickiewicz i ścieżki jego inspiracji – od Polesia przez Wileńszczyznę, po Białoruś. Na albumie „Tamoj” siły łączą dwa zespoły, dla których nie mniej ważna niż muzyka źródeł jest możliwość opowiadania swoim głosem.
W studiu Narodowego Centrum Kultury gościmy Kasię Kapelę i Pawła Szamburskiego, którzy wraz z Basią Songin, Michałem Górczyńskim i Tomaszem Pokrzywińskim nagrali płytę „Tamoj”. To pieśni zaczerpnięte lub inspirowane dźwiękami pogranicza polsko-białorusko-litewskiego. Jak piszą o albumie artyści, to „muzyka anihilująca granice”.
„Pogranicze jest soczewką, w której koncentruje się wiele kryzysów i tematów” – mówi w podcaście Kasia Kapela z Sutari. Zespół od początku inspirował się litewskimi sutartines i polską muzyką tradycyjną. Tym razem artystki postanowiły sięgnąć po wielokulturowe dziedzictwo, tak silnie obecne w historii i wspomnieniach z pogranicza.
Dla muzyków z tria Bastarda, płyta „Tamoj” jest kolejnym albumem, na którym pracują z ludzkim głosem. Słuchając płyty, odnosi się wrażenie, że instrumenty są głosami lub na odwrót – głosy są jak instrumenty. To przenikanie jest jednak realizowane, jak dodaje Paweł Szamburski, „z zachowaniem czytelności tekstu”. Zapraszamy do wysłuchania rozmowy z artystami.
W audycji usłyszą Państwo fragmenty utworów „Dūno upė”, „Sady” oraz „Ty pójdziesz górą” z płyty „Tamoj” (Audio Cave, 2022).
Kliknij i pobierz transkrypcję tego podcastu.
Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej
Na patio Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina odsłonięto rzeźbę będącą hołdem dla jednej z największych postaci polskiej muzyki klasycznej – Janusza Olejniczaka. To symboliczne miejsce, nazwane imieniem mistrza, staje się przestrzenią pamięci i inspiracji dla studentów, pedagogów oraz melomanów. Janusz Olejniczak, pianista o światowej renomie, przez lata nie tylko zachwycał… Czytaj dalej
Architekt, inżynier, bard, w końcu mąż i ojciec – najnowsza wystawa w Muzeum Literatury przybliża postać Stanisława Staszewskiego, przypominając, że był postacią wielowymiarową, której nie warto sprowadzać wyłącznie do „Taty Kazika”. Na ekspozycji można zobaczyć pamiątki po artyście, w tym prezentowaną po raz pierwszy, gitarę Staszewskiego. Stanisław Staszewski (1925- 1973)… Czytaj dalej
Charyzmatyczne trio inspirujące się muzyką latynoamerykańską, zapisało się w historii polskiej sceny muzycznej jako zespół, który nikogo nie pozostawiał obojętnym. Podobnie jak kreacje i dopracowany w każdym detalu sceniczny wizerunek, którego pieczołowitość, wyprzedzała swoją epokę. Tercet Egzotyczny powstał w 1963 r. – przez kilka dekad działalności artyści nie tylko podzielili… Czytaj dalej
Publiczność pokochała ją za głos, urok osobisty oraz piosenki, które zwalczały codzienną szarzyznę. Natasza Zylska chciała dawać swoją muzyką radość – i choć „Kasztany” w jej wykonaniu grało każde radio, to na początku lat 60. wyjechała z Polski a kilka lat później, zakończyła sceniczną karierę. Jej losom przyjrzało się Muzeum… Czytaj dalej
Muzyczne doświadczenia nastoletniego Fryderyka Chopina w wersji dla najmłodszych – w ramach tegorocznych Eufonii, w Łazienkach Królewskich odbyły się wyjątkowe koncerty dla dzieci. Dla najmłodszych, zaledwie kilkumiesięcznych Słuchaczy, był to początek ich przygody z muzyką. Małe Eufonie są kierowane do rodzin z dziećmi w dwóch przedziałach wiekowych: 0-3 oraz… Czytaj dalej