Czy współcześnie potrzebujemy pieśni buntu i protestu i czy muzycy chcą w ten sposób komentować rzeczywistość? Odpowiedzi na te pytania dziennikarze muzyczni szukali na festiwalu Inne Brzmienia.
Transkrypcja nagrania do pobrania pod tekstem poniżej.
W obchody stulecia niepodległości, w czym nie ma nic dziwnego, włącza się cały kraj. Swój pomysł na nawiązanie do rocznicy mieli też organizatorzy festiwalu Wschód Kultury – Inne Brzmienia. Sobotni koncert „Songs Of Protest” przygotowany specjalnie na to wydarzenie prezentował protest songi charakterystyczne dla różnych epok i przełomów w dziejach świata. Z tematem zmierzyła się autorska formacja Follow The Rabbit Orchestra złożona z muzyków takich składów jak: 100nka, Graal oraz z udziałem Gaby Kulki, Natalii Pikuły i Marsiji Loco. Całości przewodziła Ola Rzepka z zespołu Drekoty. W programie znalazły się utwory z lat sześćdziesiątych („Little boxes” Malviny Reynolds) i współczesne pieśni buntu (na przykład „Screen Shot” zespołu Swans czy „Ministry Of Defense” PJ Harvey). Polskę reprezentowała między innymi piosenka „Fanatycy Ognia” Republiki i „Duchowa Rewolucja” Izraela, będąca hołdem dla niedawno zmarłego Roberta Brylewskiego (https://audycjekulturalne.pl/robert-brylewski/). Ola Rzepka opowiada o tym koncercie w naszej relacji z festiwalu (do odsłuchania TUTAJ).
Ale temat protest songów, a w zasadzie ich braku, pojawił się na Wschodzie Kultury – Innych Brzmieniach już dzień wcześniej. Podczas panelu dyskusyjnego odpowiedzi na pytanie „Gdzie się podziały protest songi” szukali dziennikarze muzyczni: Jędrzej Słodkowski, Jarosław Szubrycht i Rafał Księżyk oraz dyrektorzy festiwalu: Agnieszka Wojciechowska i Rafał Chwała. Niestety, Ola Rzepka, która też miała wziąć udział w dyskusji, nie dojechała. Jej głosu brakowało tym bardziej, że na temat współczesnych protest songów miała nieco inne zdanie niż pozostali dyskutanci. Obecni starali się przede wszystkim znaleźć przyczyny, dla których tego typu piosenek powstaje coraz mniej. – Mam wrażenie, że może nie wyczerpała się sama kategoria protest songu, ale wyczerpało się chyba to słowo i jakaś pierwsza myśl towarzysząca artyście, jakaś motywacja, która mogłaby pokierować jego przemyślenia w stronę tego, że nie tworzy tylko muzyki, ale chce coś powiedzieć światu – mówi Agnieszka Wojciechowska. Jarek Szubrycht z kolei nieobecność protest songów w repertuarze polskich artystów tłumaczył rachunkiem zysków i strat – Wydaje mi się, że oni po prostu kalkulują i wiedzą – a przynajmniej część z nich – że nie opłaci się zabierać głosu w kontrowersyjnych sprawach, czyli między innymi w sprawach politycznych.
Zapraszamy do wysłuchania zapisu dźwiękowego całej debaty poświęconej protest songom, która odbyła się drugiego dnia festiwalu Wschód Kultury – Inne Brzmienia współorganizowanego przez Narodowe Centrum Kultury.
Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej
Na patio Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina odsłonięto rzeźbę będącą hołdem dla jednej z największych postaci polskiej muzyki klasycznej – Janusza Olejniczaka. To symboliczne miejsce, nazwane imieniem mistrza, staje się przestrzenią pamięci i inspiracji dla studentów, pedagogów oraz melomanów. Janusz Olejniczak, pianista o światowej renomie, przez lata nie tylko zachwycał… Czytaj dalej
Architekt, inżynier, bard, w końcu mąż i ojciec – najnowsza wystawa w Muzeum Literatury przybliża postać Stanisława Staszewskiego, przypominając, że był postacią wielowymiarową, której nie warto sprowadzać wyłącznie do „Taty Kazika”. Na ekspozycji można zobaczyć pamiątki po artyście, w tym prezentowaną po raz pierwszy, gitarę Staszewskiego. Stanisław Staszewski (1925- 1973)… Czytaj dalej
Charyzmatyczne trio inspirujące się muzyką latynoamerykańską, zapisało się w historii polskiej sceny muzycznej jako zespół, który nikogo nie pozostawiał obojętnym. Podobnie jak kreacje i dopracowany w każdym detalu sceniczny wizerunek, którego pieczołowitość, wyprzedzała swoją epokę. Tercet Egzotyczny powstał w 1963 r. – przez kilka dekad działalności artyści nie tylko podzielili… Czytaj dalej
Publiczność pokochała ją za głos, urok osobisty oraz piosenki, które zwalczały codzienną szarzyznę. Natasza Zylska chciała dawać swoją muzyką radość – i choć „Kasztany” w jej wykonaniu grało każde radio, to na początku lat 60. wyjechała z Polski a kilka lat później, zakończyła sceniczną karierę. Jej losom przyjrzało się Muzeum… Czytaj dalej
Muzyczne doświadczenia nastoletniego Fryderyka Chopina w wersji dla najmłodszych – w ramach tegorocznych Eufonii, w Łazienkach Królewskich odbyły się wyjątkowe koncerty dla dzieci. Dla najmłodszych, zaledwie kilkumiesięcznych Słuchaczy, był to początek ich przygody z muzyką. Małe Eufonie są kierowane do rodzin z dziećmi w dwóch przedziałach wiekowych: 0-3 oraz… Czytaj dalej