Kino „Żeglarz” w Jastarni to ostatnie kino studyjne na Półwyspie Helskim, o którego przetrwanie każdego roku walczą trzy pokolenia kobiet: Urszula, Dagmara i Patrycja Blindow. Właścicielki instytucji w podcaście opowiadają Katarzynie Oklińskiej o sposobach na przyciągnięcie widzów i zdobycie środków na utrzymanie budynku. Tym razem pomogły… kalambury!
Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.
Na początku kalambury miały być odskocznią od pandemicznej codzienności i wyjściem naprzeciw oczekiwaniom widzów, zamkniętych w domach. Potem okazało się, że odbiorcy chętnie angażują się w zabawę, jednocześnie pomagając instytucji finansowo. A dlaczego Kino „Żeglarz” w Jastarni jest wyjątkowe? To prawdopodobnie jedyne kino na świecie, w którym pracował głuchy kinooperator!
„Żeglarz” jest w rodzinie Blindowów od 30 lat, choć instytucja działała od czasów okupacji niemieckiej podczas II wojny światowej. Po 1991 r. oblicze kinematografii zmieniło pojawienie się kaset (i wypożyczalni) VHS i coraz większa popularność multipleksów. Jednak w ostatnich latach kina studyjne przeżywają renesans i znajdują zainteresowanie widzów. Czy łatwiej jest więc utrzymać Kino „Żeglarz”? Okazuje się ciągle nie jest to takie proste.
Aby dowiedzieć się więcej, polecamy Państwu cykl siedmiu filmów „Kino Żeglarz na morzu historii”. To projekt dofinansowany przez Narodowe Centrum Kultury w ramach programu „Kultura w sieci”. W materiale wykorzystaliśmy fragmenty filmów.
Kino „Żeglarz” – ostatnie kino na Półwyspie Helskim – transkrypcja podcastu
Nie jest rankingiem ani przeglądem: to katalog tytułów, które w szczególny sposób współtworzyły polską kulturę, wyobraźnię i pamięć. Projekt Filmoteki Narodowej Instytutu Audiowizualny w pionierski sposób analizuje polską kinematografię, zapraszając do tego nie tylko ekspertów, ale także miłośników kina. Na liście znajdziemy „Akademię Pana Kleksa” czy „Wielką podróż Bolka i… Czytaj dalej
Obszerna monografia przybliża fenomen studia, którego produkcje otrzymywały najważniejsze nagrody na świecie, a także, przez kilka dekad wychowywały kolejne pokolenia widzów. Pogłębione rozmowy z byłymi pracownikami Se-Ma-Fora nie pozostawiają złudzeń, że tworzenie filmów, było tam czymś więcej niż tylko pracą. Wytwórnia została założona w 1947 r. w Łodzi. Szczytowy okres… Czytaj dalej
Wystawa plakatów Andrzeja Pągowskiego „Has na nowo” to spojrzenie na 25 filmów Wojciecha Jerzego Hasa od strony plastycznej. Andrzej Pągowski w rozmowie z Katarzyną Sanocką opowiada o szukaniu inspiracji do tych prac i o tym, jak z okazji stulecia urodzin reżysera ponownie zanurzył się w jego twórczość. Plakaty Andrzeja Pągowskiego… Czytaj dalej
Cenzura okaleczała polską kinematografię przez kilka dekad: niektóre filmy zostały brutalnie pocięte, inne wiele lat spędziły na półce, czekając na premierę. Odkrywając sceny usunięte przez urzędników, warto zastanowić się jak wyglądałoby polskie kino, gdyby nie ingerencje cenzorów. „Proszę to wyciąć, czyli historia scen wyciętych z polskich filmów w pierwszym ćwierćwieczu… Czytaj dalej
1 kwietnia mija sto lat od narodzin jednego z największych reżyserów polskiej szkoły filmowej. Wojciech Jerzy Has został jednogłośnie wybrany patronem tego roku przez Senat RP. Obchody symbolicznie zainaugurowało otwarcie wystawy „Has – terytoria czasu i przestrzeni”. „Żyjemy w takich czasach, że czasami tej prawdy objawianej przez sztukę, filmy,… Czytaj dalej
W Senacie Rzeczypospolitej Polskiej otworzono wystawę, symbolicznie rozpoczynającą obchody Roku Wojciecha Jerzego Hasa. 1 kwietnia obchodzimy setną rocznicę jego urodzin. Gościem Audycji Kulturalnych jest prof. Rafał Syska, z którym rozmawiamy o koncepcji kina tego wybitnego reżysera. Co wyróżnia twórczość Wojciecha Jerzego Hasa na tle innych reżyserów polskiej szkoły filmowej? Co… Czytaj dalej