Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Sztuka Józef Wilkoń. Ilustracja. Rzeźba. Film.

Józef Wilkoń. Ilustracja. Rzeźba. Film.

Martyna Matwiejuk 28 kwietnia 2021
Józef Wilkoń. Ilustracja. Rzeźba. Film.

Twórczość Józefa Wilkonia, przedstawiciela Polskiej Szkoły Ilustracji, stała się tematem Salonu Marcowego 2021 i Pokazu Filmów o Sztuce w Zakopanem. W Audycjach Kulturalnych rozmawiamy z kuratorkami wydarzeń, objętych patronatem honorowym Narodowego Centrum Kultury.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Obszar zainteresowań twórczych Józefa Wilkonia to nie tylko ilustracja, ale także malarstwo, rzeźba czy scenografia. W swoich pracach, często przedstawiających zwierzęta i inspirowanych naturą, artysta nawiązuje do czasów dzieciństwa, które, jak mówi, było najszczęśliwszym okresem jego życia. Przez kolejne dekady działalności Józef Wilkoń wypowiada się za pomocą różnych technik twórczych, pozostając artystą poszukującym i wymykającym się prostym definicjom.

Tegoroczna odsłona Salonu Marcowego i Pokazu Filmów o Sztuce jest okazją do bliższego spotkania z twórczością Wilkonia. W przestrzeni wystawienniczej Miejskiej Galerii Sztuki w Zakopanem znalazł się wybór prac, tworzący swoiste „kompendium wiedzy” o artyście. W ramach towarzyszącego wydarzeniu pokazu filmów obejrzymy też produkcje przybliżające wrażliwość artysty i kulisy jego pracy.

W podcaście rozmawiamy z kuratorką wystawy – Lidią Rosińską-Podleśny, dyrektor Miejskiej Galerii Sztuki oraz autorką koncepcji pokazu filmów – Beatą Majcher, dyrektor Zakopiańskiego Centrum Kultury. Wystawa „Józef Wilkoń. Ilustracja. Rzeźba. Film”, która pierwotnie miała potrwać do 22 maja, zostanie przedłużona do końca czerwca 2021 roku. Wirtualne zwiedzanie ekspozycji znajdą Państwo na stronie galerii.

Fot. Józef Wilkoń „Konie”, tusz, papier. Reprodukcje prac artysty oraz widoki wystawy dzięki uprzejmości organizatorów.

Józef Wilkoń. Ilustracja. Rzeźba. Film – transkrypcja podcastu

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej