Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Sztuka Wschodnie okno na świat. Wystawa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej.

Wschodnie okno na świat. Wystawa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej.

Magdalena Miszewska 19 lipca 2017
Wschodnie okno na świat. Wystawa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej.

Józef Cyrankiewicz na słoniu, jogin z Ustrzyk Dolnych, Bolek i Lolek w reklamie lotów do Bombaju. Takie obrazki czekają na Was w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Bliskie relacje między Polską Rzeczpospolitą Ludową a Republiką Indii prezentuje wystawa „Sklep polsko-indyjski”.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Pierwszy premier niepodległych Indii, Jawaharlal Nehru, przyleciał do Polski w 1955 roku. W Warszawie, Krakowie i na Śląsku witały go tłumy. A on chciał przenieść do swojego kraju rozwiązania stosowane w nadwiślańskich fabrykach i kopalniach. Do Delhi latał premier Józef Cyrankiewicz, polscy ekonomiści i inżynierowie. I paradoksalnie właśnie na wschodzie, w sympatyzującymi z sowieckimi hasłami Indiami, mieli okazję spotkać specjalistów zza Żelaznej Kurtyny i łączyć idee socjalizmu z kapitalizmem. Hindusi jeździli na motocyklach produkowanych na polskiej licencji i pracowali w budowanych przez Polaków cukrowniach i elektrowniach.

Relacje oficjalne obu krajów, chcąc nie chcąc, pozwalały na rozkwit przemytu. W ten sposób swoje wyjazdy wspinaczkowe finansowali himalaiści. Nie brakowało też tych, którzy zarobione w ten sposób pieniądze inwestowali już w wolnej Polsce. Przemyt, ale też szeroko zakrojony handel, był możliwy dzięki regularnym rejsom Polskich Linii Lotniczych Lot.

Za współpracą gospodarczą i handlową szła wymiana kulturowa. Oddziały Towarzystwa Przyjaźni Polsko-Indyjskiej powstawały w większych i mniejszych miastach, tworząc enklawy dla hipisów, artystów i tych, którym nie było po drodze zarówno z ideologią socjalistyczną jak i tradycją katolicką.

Po transformacji w latach dziewięćdziesiątych ubiegłego wieku Polska zdecydowanie zwróciła się w stronę Zachodu. Wieloletnie związki z Indiami zostały wyparte z oficjalnej narracji i zapomniane. Próbą przywrócenia pamięci o tych relacjach jest wystawa „Sklep polsko-indyjski” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Można ją oglądać w głównej siedzibie placówki, przy ulicy Pańskiej 3, do 10. września. W listopadzie zostanie przeniesiona do Clark House Initiative w Bombaju.

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy z jednym z kuratorów wystawy – Maxem Cegielskim.

Wschodnie okno na świat. Wystawa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej – transkrypcja podcastu

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Inne odcinki z tej kategorii

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej

Odyseja Franciszka Bunscha

Odyseja Franciszka Bunscha

Żeglowanie jest koniecznością, życie koniecznością nie jest – maksyma przypisywana Pompejuszowi, odnosi się do jednej z najbardziej poruszających prac Franciszka Bunscha. W rozmowie z Katarzyną Sanocką, syn Franciszka – Jacek Bunsch – opowiada o artystycznej historii rodziny i doświadczeniu pokoleniowym artysty. Franciszek Bunsch – malarz, mistrz grafiki warsztatowej zmarł 23… Czytaj dalej

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

„Wzory, które się nie nudzą”. Alicja Wyszogrodzka.

Przez kilka dekad projektowała tkaniny dekoracyjne, użytkowe i odzieżowe, a makatki, ręczniki czy chusteczki z jej charakterystycznymi pracami, do dzisiaj są obecne w wielu polskich domach. Sensoryczna wystawa w Muzeum Miasta Gdyni jest hołdem dla twórczości artystki. Tworzyła tkaniny radosne i kolorowe, ozdobione unikatowymi wzorami – wykorzystywała motywy roślinne (choć… Czytaj dalej

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Domicella Bożekowska: „Opętana rysowaniem”.

Jest uznawana za jedną z najważniejszych przedstawicielek sztuki animalistycznej XX wieku. Rysunki, rzeźby i fotografie zafascynowanej naturą artystki, można oglądać w Koszarach Kantonistów na wystawie „Miasto zwierząt. Domicella Bożekowska”, będącej pierwszą od lat tak dużą ekspozycją jej prac. Domicella Bożekowska niemal całe swoje twórcze życie poświęciła studiom nad zrachowaniami zwierząt. Czytaj dalej